Diseñado por el famoso arquitecto, Eugene De Rosa, el lugar se
inauguró en 1927, como, The Gallo Opera House, y pronto modificado
al, Gallo Theatre, llamado así por su propietario, Fortune Gallo.
Comenzando con una producción a gran escala de, La Bohème, la cual
cerró tres semanas después, Gallo se encontró con una serie de intento fallidos
de ganar una audiencia, y perdió el teatro en solo dos años después, en una
ejecución hipotecaria.
Posteriormente reabrió bajo la propiedad de un
neoyorquino como, El Neoyorquino, pero continuó fallando en atraer
suficientes audiencias.
Cambió de propietario a principios de la década de
1930, luego en 1937, se convirtió en el, Proyecto de Música Federal WPA
del Teatro Federal de Música de la Ciudad de Nueva York, y luego se
convirtió en el, Teatro New Yorker, en 1939, alojando la
versión afroamericana de la opera comica, The Swing Mikado,
originaria de Chicago durante dos meses, cuando la producción se mudó al, 44th
Street Theatre, para terminar su temporada.
El New Yorker Theatre,
vio su producción final, The Medicine Show, en mayo de 1940,
después de lo cual, el edificio permaneció vacante durante tres años.
En 1943, CBS compró el teatro y lo rebautizó como, Estudio
52. CBS tituló sus estudios en base al orden de compra; el número 52 no
estaba relacionado con el número de la calle en la que se encontraba. Desde la
década de 1940 hasta mediados de la década de 1970, CBS usó el lugar como
escenario de radio y televisión, que albergaba programas como, What's
My Line ?,
La telenovela, Love
of Life, se produjo allí hasta 1975.
The $ 64,000 Question,
Video Village,
Password,
To Tell the Truth,
Beat the Clock,
The Jack Benny Show,
Tengo Un Secreto,
Ted Mack y la Hora
Original de Aficionados,
y el Capitán
Canguro.
La Era de Club Nocturno
La Escena (1977-1979)
El organizador del evento, Robert Isabell, arrojó cuatro toneladas
de brillo en una capa de cuatro pulgadas en el piso del Estudio 54, para una
fiesta de Nochevieja.
El propietario Ian Schrager dijo que era como
"pararse sobre el polvo de estrellas", y dejó un brillo que se pudo
encontrar meses después en la ropa y los hogares de los asistentes.
Patrocinadores Notables
Woody Allen
Bella Abzug
Drew Barrymore
Betty Ford
David Geffen
Martha Graham
Vitas Gerulaitis
Richard Gere
Jerry Faye Hall
Elton John
Liza Minelli
Freddie Mercury
Sylvia Miles
Ilie Nastase
Al Pacino
Dolly Parton
Paloma Picasso
Richard Pryor
Gilda Radner
Lou Reed
Geraldo Rivera
Diana Ross
Francesco Scavullo
Brooke Shields
Sylvester Stallone
Andre Leo Talley
Tallulah
Elizabeth Taylor
Cheryl Tiegs
John Travolta
Margaret Trudeau
Donald Trumph
Tina Turner
Valentino
Diane Von Fustenberg
Diana Vreeland
Andy Warhol
Robbin Williams
Otros Notables en el Club
El actor Al Corley fue portero durante finales de los 70s.
El actor Alec Balwin trabajó durante dos meses como mesero en el Estudio.
Sally Lippman, conocida como la "Disco Sally," fue una viuda de 77 años, que era bailarina regular del club.
La banda Chic escribió una canción en 1978, "Le Freak," despues de habérseles negado la entrada al club, en vísperas de año nuevo en 1977, a pesar de haber sido invitados por Grace Jones.
El Fin de la Primera Era
En diciembre de 1978, Rubell fue citado en los
periódicos de la ciudad diciendo que Studio 54 había ganado $ 7 millones en su
primer año y que, "solo la mafia ganó más dinero".
En 1981, Rubell y Schrager vendieron el
edificio, pero optaron por mantener un contrato de arrendamiento. Más tarde ese
año, el edificio fue vendido a Mark Fleischman y Stanley G. Tate, con Rubell y
Schrager como consultores durante seis meses después. Studio 54 reabrió el
12 de septiembre de 1981, con una lista de invitados de, Andy Warhol, Calvin
Klein, Cary Grant, Lauren Hutton, Gloria Vanderbilt, Mark Gastineau, Gina
Lollobrigida y Brooke Shields.
El Ejecutivo de Talento de Studio 54, Billy
Amato (Billy Smith) promovió en, Z100 / WPLJ, las fiestas de radio en sábado por la
noche y, "Sundays at the Studio" de Michael Fesco. Las fiestas de
radio del sábado por la noche, de Billy Amato fueron transmitidas desde el club.
Los artistas que actuaron durante este período, incluyeron a Madonna, Wham !,
Duran Duran, Cyndi Lauper, The Weather Girls, Culture Club, Lime, Spandau
Ballet, Sylvester, Roberta Flack, Menudo, Denise McCann, Run-DMC y los New York
City Breakers.
KISS celebró un concierto en el club en enero de 1982, que se
transmitió vía satélite al Festival de San Remo en Italia. En 1985, los grupos
de heavy metal, Slayer, Venom y Exodus filmaron un video en Studio 54 llamado, Ultimate Revenge for Disco.
En la década de 1980, muchos artistas legendarios
de música de estilo libre, se presentaron en el club, como Noel Pagan, Nocera,
Cynthia, Coro, Company B, Tony Moran, The Cover Girls, India, TKA, Sweet
Sensation, Pajama Party, Johnny O, Hanson & Davis. , y muchos otros.
Las
estaciones de radio como, 92 KTU, HOT-103, y HOT-97, transmitían cada evento en
vivo para estos artistas de música de estilo libre.
Mark
Fleischman, publicó sus memorias, Inside Studio 54, en octubre de 2017; se
detallan muchos de sus años como propietario, así como su experiencia comprando
el club a Ian Schrager y Steve Rubell, mientras estaban encarcelados.
De 1981 a abril de 1986, Mark Fleischman fue propietario de Studio 54. En abril de 1989, el club nocturno The Ritz, que anteriormente había operado en 11th Street y Third Avenue desde 1980 hasta 1987, se mudó al antiguo Studio 54 bajo el nombre The New Ritz. En 1990, el club cambió el nombre al de su antigua ubicación, The Ritz. Los nuevos propietarios, CAT Entertainment Corp, operaron el club principalmente como un lugar para artistas de new wave, punk, eurodisco y heavy metal y también lo ofrecieron como un lugar público disponible para alquilar.
En 1993, CAT Entertainment fue adquirida por Cabaret Royale Corporation, un operador de discoteca con sede en Dallas. CAT Entertainment completó una renovación de la discoteca abandonada anteriormente por falta de fondos, y resucitó tanto la discoteca como la marca Studio 54, que nunca había sido debidamente registrada por ninguno de los propietarios u operadores anteriores.
A fines de 1994, Allied Partners adquirió las propiedades Studio 54 y, después de un litigio prolongado, CAT Entertainment perdió su contrato de arrendamiento en el club nocturno y cesó sus operaciones.
Teatro Carrusell en el Studio 54, mediados de los 90s hasta el presente.
En 1994, Allied Partners compró el edificio por $ 5.5 millones. Restauraron gran parte de los detalles arquitectónicos que Schrager y Rubell habían pintado de negro o cubierto con madera contrachapada. El club nocturno reabrió con un concierto en vivo de las estrellas de discoteca Gloria Gaynor, Vicki Sue Robinson y Sister Sledge. El edificio volvió a la bancarrota en 1996 y Allied anunció planes para demolerlo y reemplazarlo con Cyberdrome, un lugar de juegos de realidad virtual, sin embargo, el proyecto nunca se completó.
En julio de 1998, el colapso de un polipasto de construcción bloqueó el acceso al teatro, Henry Miller en la calle 43, donde estaba tocando el exitoso renacimiento del musical Cabaret de Broadway. Para mantener el espectáculo accesible, Roundabout Theatre Company acordó trasladar la presentación al Studio 54. Roundabout luego compró el edificio en 2003 a Allied por $ 22.5 millones, y Cabaret, se presentó hasta 2004. (Wikipedia en Ingles)
Steven Rubell
Steve Rubell, nació el 2 de diciembre de 1943, y murió el 25 de julio de
1989, a la edad de 45 años. Rubell fue un empresario estadounidense y
copropietario de la discoteca, Studio 54,
de Nueva York.
Rubell y su hermano Donald crecieron en una familia judía, en Brooklyn,
Nueva York. Su padre trabajó como empleado de correos, y luego se convirtió en
un profesional del tenis. Rubell asistió a Wingate High School, y también era
un ávido jugador de tenis, pero decidió no jugar profesionalmente.
Rubell se unió a la Guardia Nacional, y regresó a Nueva York después de
un período de servicio, en una unidad de inteligencia militar. Trabajó en una
empresa de corretaje después de su regreso. Luego, Rubell decidió iniciar su
propio negocio, y abrió dos restaurantes Steak Lofts, uno en Queens, Nueva
York, y el otro en Mystic, Connecticut.
Con la ayuda y la influencia del promotor de la discoteca Billy Amato
(Smith), el vicepresidente ejecutivo de 20th Century-Fox Records, Steve Rubell
e Ian Schrager fueron introducidos al mercado del baile y la discoteca, a
principios de 1975, por John Addison de La Jardin. Rubell y Schrager abrieron
dos clubes, uno en Boston, con John Addison de La Jardin, el otro, llamado, The Enchanted Garden, en Queens en 1975,
que más tarde se convirtió en Douglaston
Manor.
En abril de 1977, abrieron, Studio
54, en el antiguo, CBS Studio, en
West 54th Street que la red estaba vendiendo. Rubell se convirtió en un rostro
familiar frente al edificio, alejando a las personas, y solo permitiendo la
entrada a aquellos que cumplían con sus estándares pedantes. Rubell también se
ocupó de los patrocinadores famosos del club, asegurándose de que fueran
fiestas lujosas. Su enfoque funcionó, y el club ganó $ 7 millones durante su
primer año.
Después de su lanzamiento el 17 de abril de 1981, Rubell y Schrager
abrieron el Hotel Ejecutivo en Madison Ave y lo renombraron Morgans. El hotel fue transferido a
ellos, en lugar de pagos debido a pagarés impagados por la venta del club.
Steve Rubell y Peter Gatien, más tarde abrieron el, Palladium, un gran club de baile famoso por exhibir obras de arte
de, Keith Haring, Kenny Scharf, Jean-Michel Basquiat, y Andy Warhol, y
considerado central en la escena del club de Nueva York en la década de 1980.
En 1998, el Palladium fue demolido
para que los dormitorios de la Universidad de Nueva York, pudieran construirse
en su lugar.
En 1985, Rubell, quien estuvo, “encerrado en el closet” durante la mayor
parte de su vida, descubrió que había contraído el VIH, que luego se convirtió
en SIDA. Comenzó a tomar AZT, pero su enfermedad se vio favorecida por el uso
continuo de drogas y el consumo de alcohol, lo que afectó su sistema
inmunológico comprometido. Unas semanas antes de su muerte, Rubell se registró
en el, Centro Médico Beth Israel en
la ciudad de Nueva York, bajo un nombre falso, para buscar tratamiento para
úlceras pépticas graves, insuficiencia renal, y hepatitis. Murió allí el 25 de
julio de 1989. La causa oficial de su muerte de figura como hepatitis y shock
séptico complicados por el SIDA.
El funeral privado de Rubell, contó con la presencia de numerosos
clientes habituales de, Studio 54,
incluidos, Bianca Jagger, y Calvin Klein, el 27 de julio, en la Capilla
Riverside, en Amsterdam Avenue y 76th Street en Manhattan. Está enterrado en el
cementerio Beth Moses en Farmingdale, Nueva York.
Mike Myers interpretó a Steve Rubell, en la película dramática de 1998, Studio 54.
(Wikipedia en ingles)
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